Mein Kunststil, den ich als "surrealen Symbiotismus" bezeichne, nutzt eine spezielle Mehrschicht-Acryltechnik, in der Datenstrukturen visuell in Objekte und Menschendarstellungen eingewebt werden. Jede Schicht – von digital inspirierten Texturen bis zu organischen Acrylfarbenebenen – verleiht dem Werk eine Tiefe, die die symbiotische Beziehung zwischen Mensch und Technologie auf einer surrealen Ebene erlebbar macht.

Der Schaffensprozess beginnt mit einer präzisen Untermalung verdünnter Acrylfarben, die abstrakte Muster algorithmischer Strukturen simuliert und als konzeptuelle Datenebene fungiert. Darüber entwickeln sich in kontrollierten Trocknungsphasen transluzente Farbschichten, die durch den strategischen Einsatz von Interferenz- und Metallicpigmenten bei wechselndem Lichteinfall unterschiedliche Informationsebenen enthüllen.

Während die unteren Schichten rationale Datenstrukturen repräsentieren, entstehen in den oberen Farblagen durch lasierte Übergänge organische, menschliche Formen. Die charakteristische Tiefenwirkung verstärkt sich durch eine Vielfalt von Anwendungstechniken: Impasto-Medium schafft skulpturale Bereiche, die aus der Leinwand hervortreten, während aufgespritzte Strukturen organische Zufallsmuster erzeugen – ein Symbol für die Unvorhersagbarkeit technologischer Evolution.

Spachteltechniken und Strukturpasten verleihen jeder Ebene ihre eigenständige haptische Qualität und ermöglichen die Verbindung präziser geometrischer Formen mit fließenden, menschlichen Gesten. Dieser Materialmix wird zum direkten Abbild der Symbiose zwischen algorithmischer Präzision und kreativer Intuition.